Pensament crític, intel·ligència artificialgenerativa, ecologies i antropocè
Dissabte, 6 de desembre
10:00h a 21:00h
Pensament crític, intel·ligència artificial generativa, ecologies i antropocè
10:00 a 21:00h – Mostra
La Guilla, Agullana
Entrada lliure
Quatre peces de Taller Estampa, Roc Parés, Robertina Šebjanič, Yolanda Uriz
Visita guiada amb aperitiu a les 12:30 h.
Ekphrasis, Taller Estampa, 2025.
11:00h – Conversa
Taller Estampa
Roc Parés
La Guilla, Agullana
Entrada lliure
Intel·ligència artificial generativa i pensament crític
L’adveniment de l’anomenada intel·ligència artificial generativa és una ocasió històrica per a replantejar-nos les idees de creativitat, d’autoria i de pensament.
Aquesta sessió obre un debat sobre com les tecnologies (algorítmiques) incideixen en la producció simbòlica i en la capacitat crítica de la cultura digital.
Des d’una perspectiva especulativa i reflexiva, es proposa examinar les implicacions polítiques, ètiques i socials de pràctiques artístiques contemporànies que qüestionen aquesta nova ecologia cognitiva revelant-ne els límits, els biaixos i les potencialitats.
Taller Estampa i en Roc Parés debatran com aquestes tecnologies alteren els marcs del pensament crític i la creació.
12:30h – Visita guiada + aperitiu
La Guilla, Agullana
Entrada lliure / Aperitiu 5 eur
Quatre peces de Taller Estampa, Roc Parés, Robertina Šebjanič, Yolanda Uriz
Chemical Ecosystem, Yolanda Uriz, 2022.
13:30h – Conversa
Robertina Šebjanič
Yolanda Uriz
La Guilla, Agullana
Entrada lliure
Ecologies i antropocè
L’Antropocè redefineix la nostra posició dins del planeta i posa en qüestió la separació entre natura, tecnologia i cultura, situant-nos davant la urgència de repensar la relació entre humans, entorns i altres espècies.
El diàleg explora formes artístiques que activen una experiència expandida del món. Mitjançant pràctiques que treballen amb matèries vives, ecosistemes invisibles o processos tecnològics que connecten biologia i artifici, s’imaginen noves formes de coexistència i reciprocitat.
Robertina Šebjanič i Yolanda Uriz compartiran perspectives sobre com l’art pot generar noves formes d’empatia ambiental.
Taller Estampa és un col·lectiu de programadors, cineastes i investigadors que treballen en els camps dels mitjans audiovisuals i els entorns digitals.
La seva pràctica es basa en un enfocament crític i arqueològic de les tecnologies audiovisuals, en la investigació de les eines i ideologies de la intel·ligència artificial i en els recursos de l’animació experimental.
Roc Parés és un artista investigador en comunicació interactiva. Ha desenvolupat la seva trajectòria com un teixit que alterna a través de les trames de l’experimentació, la producció, la difusió, la recepció, l’ensenyament i la investigació.
El seu compromís amb una cultura interdisciplinària (que defensa pel seu potencial antidogmàtic i la seva força civilitzadora), l’ha portat a explorar les interseccions entre art, ciència, tecnologia, pensament i societat.
Robertina Šebjanič centra la seva investigació artística en les realitats culturals, (bio)polítiques, químiques i biològiques dels ambients aquàtics, que serveix com a punt de partida per investigar i abordar les qüestions filosòfiques sobre la intersecció de l’art, la tecnologia i la ciència. Les seves idees i conceptes sovint es realitzen en col·laboració amb altres, mitjançant la integració interdisciplinària i informal en el seu treball.
És membre de Hackteria Network i Theremidi Orchestra. Va ser guardonada amb Menció Honorífica @Prix Ars Electronica 2016, nominació STARTS2016 i nominació al premi White Aphroid. Robertina va ser artista de la plataforma SHAPE 2017. 2018 va ser artista resident a Ars Electronica (EMARE / EMAP).
Yolanda Uriz es va formar al departament d’ArtScience de la KABK als Països Baixos, on va desenvolupar la seva passió per fusionar ciència i art a través de la percepció. Li encanta experimentar amb fenòmens físics, vibració, ones electromagnètiques o molècules químiques, que descodifiquem com a so, llum o olors, i transformar-los per crear experiències immersives multisensorials.
Amb un interès particular pels sentits de proximitat (olfacte, gust i tacte), avui dia concentra la seva investigació en les connexions sinestèsiques entre so i olor. Buscant maneres d’ampliar els marges dels nostres sentits, utilitza eines digitals combinades amb perfumeria DIY, explorant materials o experimentant al Fab-Lab.
Productes locals.
Per menús vegetarians o al·lèrgies, podeu escriure a hola@lesantipodes.com des del correu registrat en comprar el tiquet.
17:00h – Conversa
Paula Vicente Puiggròs
La Guilla, Agullana
Entrada lliure
Cling, clong, clang. Un ressò estrany.
Aquest projecte busca apropar-se a l’entorn des del joc, la curiositat i l’escolta atenta. Apropiar-se de la tecnociència per obrir nous imaginaris que acullin altres maneres de relacionar-nos entre nosaltres: humanes, pedres, cables, objectes, plantes, i altres habitants més que humanes. Permetre’ns assajar altres maneres de fer i estar.
Jurat Beca Numèric 2025: Tere Badia, Anna Carreras, cube space and lighting, Oriol Fontdevila, Roc Parés, Gerard Valls Montaño, Irma Vilà Òdena.
«M’agradaria posar l’atenció en els habitants d’Agullana (humanis, més que humanis, orgànics i inorgànics) i aprendre dels seus diferents estars, els seus jocs, dels seus gestos. De quina manera habiten les plantes de les esquerdes dels carrers? I els objectes oblidats a les voreres? I les pedres de les cases? I lis humanis de dins aquestes cases? A què juguen les cartes de la sobretaula? Què escriu una baldufa? I els electrons a dins de les bombetes? I si desdibuixéssim la barrera establerta entre la vida i la tecnologia?
Jugar juntes per assajar temptatives, explorar sensibilitats, inventar possibilitats. Despertar escoltes i preguntes, repensar mirades, obrir temporalitats, generar ponts. Mirar amb el cos, escoltar textures. Com qui té els ulls al palmell de la mà tocar la terra, fer un clot, plantar preguntes i aliances, deixar espai a que arreli el dubte. Regar. Navegar juntes cap a la fi del que encara no ha estat imaginat.»
Paula Vicente Puiggròs és artista visual i educadora. La seva pràctica es pregunta com habitem i ens relacionem amb la vida i els ecosistemes que ens envolten i ens conformen. Busca repensar des d’allò quotidià per obrir preguntes, assajar altres escoltes i ritmes, deixar lloc al dubte. Actuar des de la curiositat, la prova i l’error, el joc i la intuició per obrir espais on poder atendre de maneres alternatives el món que habitem.
Klas Ernflo, 2022.
18:30h – Presentació WIP
Klas Ernflo, Juan Pablo Balcázar, Oriol Roca, Roger Pibernat
La Guilla, Agullana
Durant les últimes dècades, la tecnologia ha transformat radicalment el planeta i tots els aspectes de la vida humana, cosa que planteja noves formes de producció i experiència en l’art contemporani.
Amb aquesta premissa, Roger Pibernat proposa una performance col·laborativa on el la programació en viu articula imatge i so en un format proper a una jam session musical i el live-cinema amb el programari lliure de codi obert Animatron, desenvolupat per Pibernat els darrers anys.
En aquesta acció, les pràctiques de Klas Ernflo, Juan Pablo Balcázar, Oriol Roca i el mateix Pibernat convergeixen en un format d’estimulació perceptual que explora nous processos i formats de creació i experiència artística.
Aquesta sessió presenta el treball en curs de la col·laboració entre Ernflo, Balcázar, Roca i Pibernat, oferint una visió del procés creatiu en evolució i el diàleg entre artistes mentre experimenten amb la intersecció d’arts visuals, so, performance i tecnologia.
Klas Ernflo és un artista interdisciplinari amb un llenguatge visual arrelat en formes orgàniques i harmonies cromàtiques. Amb la natura com a punt de partida i presència contínua, el seu treball reflecteix tant una mirada cap a l’interior com una aguda sensibilitat cap al seu entorn.
La selecció de colors i l’execució de les seves pinzellades reflecteixen un procés creatiu calmat i acurat i la necessitat de transmetre un missatge de manera tranquil·la i ordenada. Cada peça és el resultat d’un procés reflexiu on els materials no són merament escollits sinó escoltats, permetent-los revelar metàfores silencioses i ressonància emocional.
Juan Pablo Balcázar és un músic inquiet i polifacètic que es mou en l’àmbit del jazz i les músiques improvisades, el Hip Hop, el Pop o les músiques llatinoamericanes com a baixista elèctric, contrabaixista i compositor.
Oriol Roca és bateria, compositor i dissenyador de so. En les seves obres té com a objectiu crear experiències sonores úniques que desafien el públic, sovint utilitzant tècniques espacials i elements d’espontaneïtat, incloent-hi la improvisació i convertint-ho en un treball col·laboratiu i interdisciplinari.
Roca crea els seus propis dissenys sonors i composicions utilitzant una combinació de foley, electrònica, gravacions de camp i instruments en directe.
Roger Pibernat és il·lustrador, animador, músic i artista tecnològic. Va ser membre de la Barcelona Laptop Orchestra a l’ESMUC i és cofundador dels col·lectius Wú i Axolot.
Ha desenvolupat el llenguatge de live coding Živa i ha col·laborat en TidalCycles amb Superfm. Amb Glen Fraser, ha desenvolupat el programari Animatron, amb el qual l’animació visual es converteix en un art performatiu d’improvisació.
Raph Dumas i Oliver Souille.
20:00h – Concert
ultimadisco
La Guilla, Agullana
El grup format per Oliver Souille i Raph Dumas , es defineix com a Duo Electrònic Esportiu.
Un projecte imprevisible on els sintetitzadors modulars i els beats de ball es fusionen amb elegància. Un directe ple de grooves i psicodèlia.
21:30h – Sessió
Diego Armando Dj
La Guilla, Agullana
Francesc Xavier Riembau i Rosich aka Diego Armando. Amb la tramuntana a la contra, picant i repicant, sempre el got mig ple, sempre muntanya amunt, barbes i ulleres per veure’t millor, per menjar-te millor.
Dj amb esperit de Rock & Roll, cubà, rastafari, digger de servei 24h, jamesbrownià, detroitià, de look talibà i flamenco, al xic just de Punk i de sempre mal tallat de l’Empordà —ha dit Guillamino.
